正是因为温庭筠大量写这种花前月下的女子生活，所以后人就编了一本《花间词》，将晚唐和五代同类型的词选编在一起，并将温庭筠的词列在首位，这一派的词人，被称之为“花间词派”。而在花间词派中，温庭筠的地位极高，绝对属于武林中风清扬那样的角色，所以，宋代的黄升在他所编选的《花庵词选》中说，“温庭筠词极流丽，宜为花间之冠”。

既然说温庭筠是花间词派的鼻祖，我们就来讲讲花间词的由来。花间词来源于一本叫《花间集》的文人词集。这是中国最早的一部文人词选集。是由五代后蜀时期的赵崇祚编选，词集中包含了晚唐温庭筠、五代韦庄等词人的500首作品，其中温庭筠的词竟达66首。可以说，温庭筠是晚唐时填词最多的词人，也是第一个专业填词的文人。“花间词”的名字可能来自于花间词人张泌的名句：“还是花间见，双双对对飞”。由此可见，花间词大多是词风香软，大多写花前月下的浪漫美女的闺阁之事。

温庭筠词的最大风格就是富丽堂皇，辞藻华丽色彩浓艳，像一幅浓墨重彩的油画。他特别善于用各种意象构筑出一种情景交融的艺术境界。比如说他写一个贵妇人的梦中情景，《菩萨蛮》：

水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月天。藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风。

温庭筠写道：一个女子睡在水晶帘里玲珑的玻璃枕上，相思怀念着心上人，房间内暖暖的，香炉上焚着香，连绣着鸳鸯的锦被都是香的。这一切都有暧昧的味道，很容易惹人入梦。江上青青拂动的柳枝似轻烟，大雁悲啼着从残月的夜空下飞过。

这个女子穿着浅淡藕合色的丝绸罗衣，纤手握剪刀，参参差差地剪出人胜佩戴在头上；红花簪在乌发上，两缕青丝半遮半掩地搭落在红润脸庞两边。钗头上的翠鸟好像马上就要飞起来。

在陈设豪华暖香如梦的闺房之内，姑娘做了一个梦，而梦中却是“江上柳如烟，雁飞残月天”，一片清冷之境。我们知道，柳树在中国文学之中寓意着送别离别；大雁代表着远方的来信，残月则代表了一种渴望团圆不得团圆的遗憾。几个意象的组合，其实就已经暗示出这个女子梦的内容了。也许这个女子在梦中，跨越关山去见思念的人去了吧。“江上柳如烟，雁飞残月天”，这种清冷的梦，与南宋词人姜夔的“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”，有异曲同同工之妙，或许就是姜夔模仿温庭筠的结果。

这是写闺阁女子的香梦，我们再来看一首贵妇的梦醒时分。《菩萨蛮》：

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

这首词的意思是，画屏上重叠的小山风景，闪露出时明时暗的晨光；仿佛雪地上飘过一缕青云，乌黑的鬓发掠过她的脸庞。懒懒地无心去描弯弯的眉，迟了好久才起身梳理晨妆。照插花时前镜对着后镜，镜里镜外都是花的倩影。身穿崭新的绫罗短衣，贴绣的鹧鸪似欲飞动；那金线绣成的鹧鸪成双，又撩起她相思的柔情。

这是一幅美女春睡图：屏风、香腮，蛾眉，金鹧鸪，画面浓烈色彩浓艳，这是温庭筠的典型风格。

人最爱做梦，但最怕的是梦醒来之时的万事成空。该女子醒来之后百无聊赖，也不想梳妆，也不想打扮，她在想什么呢？古人云“女为悦己者容”，但悦己者不在，所以“弄妆梳洗迟”。百无聊赖寂寞的心情最终落到衣服上绣的成双成对的金鹧鸪上，不仅又引起了寂寞与伤感。“鹧鸪”在中国文学中，也是有特指意义的。因为据说鹧鸪的叫声与“行不得也哥哥”非常相似，因此古人认为鹧鸪很有灵性，能够寄托人的相思之情。古人在写爱情的时候，常常会写道鹧鸪。比如唐朝李益《鹧鸪词》：“湘江斑竹枝，锦翅鹧鸪飞。处处湘云和，郎从何处归？”写闺中女子，思念远方情郎之愁绪和相思之苦，含蓄而韵致。

姑娘梦醒之后思索很久，还是对镜贴花黄吧。但她却从镜中看到了自己必将红颜逝去的未来，这既是伤春的情绪，更是伤时的情绪。因为时间是人类最大的敌人。所以王国维说，“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”。这样的《菩萨蛮》，温庭筠一共留下了十四首，这大概就是温庭筠代宰相令狐绹写给唐宣宗的吧。

温庭筠的词，大多写女子的喜怒哀乐纸短情长，虽然环境极美，琐窗珠院、烟柳画桥，虽然春水碧波画船听雨，但美丽的生活之中，却隐约之中藏着两种情感。第一种是“良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院”的遗憾；第二种就是上文所说的“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”青春不再的愁怨。

评论家们都说温庭筠的词富丽堂皇辞藻艳丽，是浓妆之贵妇，但温庭筠毕竟是诗文大家，他的词中也有很多如淡抹少女般清丽高雅的词。我们先来看他的两首《梦江南》：

千万恨，恨极在天涯。

山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。

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梳洗罢，独倚望江楼。

过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。

你看这两首词中的女子，并不是浓妆的贵妇，而是清丽淡雅的姑娘。他所用的意境和语言，也不再是富丽浓艳，而是清丽淡雅了。也就是说你喜欢他的浓妆词，那就去看他的《菩萨蛮》；喜欢看“清水出芙蓉，天然去雕饰”的词，那就去看他的《梦江南》《更漏子》系列。比如这一首：

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

这首词写的是清丽可人通俗易懂，不需要多想，便知道这是人世间的好言语。“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”，这一句，惹得后人竞相模仿。比如宋人聂胜琼《鹧鸪天·别情》中的“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，再比如李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”

温庭筠擅长用创造词的意境，用词中有画、画中有情的形式，构成一幅美丽的画面。我们来看他词中一些极为美好的句子，绝对意味深长，如“满宫明月梨花白，故人万里千山隔”；如“杨柳色依依，燕归君不归”；如“回首两情萧索，离魂何处漂泊”等，这都是绝妙好词。

温庭筠是花间派的鼻祖，是他提高了词的地位。因为在他之前是人们往往是看不起词的，所谓“诗庄词媚”，他们往往用诗来表达宏大的情感，而对内心的情感躲躲藏藏，不大喜欢写被称之为“小道”的词。但温庭筠不管那些，他尽心尽力地专业填词，并用香软之风奠定了宋词的发展格调，直接促进了宋词，特别是婉约词的发展。

温庭筠是仕途的失意者，是生活的失败者，但他却是一代词宗！