自公元892—1252年的360年间（晚唐景福至南宋淳佑年间），大足先后建成佛教、道教和"三教"造像区34处，造像数量占大足石刻总数的80%左右。其中除北山摩崖造像始凿于公元892年晚唐景福元年外，其余均为公元1082—1252年北宋元丰至南宋淳佑的170余年间建成。

公元十三世纪末叶南宋晚期，因战乱石刻造像中断。至十五世纪末明代永乐年间，摩崖造像方渐复苏，一直延及晚清。公元十五世纪初至十九世纪末（明、清两代）的500年间共有摩崖造像39处，其中虽不乏佳品，但多为小型造像区，造像数量也不足今大足石刻造像总数的20%。

1．初唐的造像特点

初唐佛像一般仍多保留着隋代造像遗风，造型多呈体态丰肥，饱满壮硕，佛像的头部略显偏大，身体稍短。面相丰满而偏方。

衣纹上多喜用隆起如圆绳状的纹线，又圆形或六角形的台座上搭敷披布，布的纹褶转折曲复，成为一时流行的样式，这种台座样式和纹线是以前所见不到的。

佛的发髻从北朝末期到隋的较为平缓低矮的样式发展到较为高耸，螺发所见渐多。水波式发髻又变得翻卷自由，纹路活泼，起伏明显。

菩萨的体型稍显丰肥，姿态向更自如发展。佛、菩萨、罗汉弟子、天王、力士、供养人等组成一堂，各尊的职守更加明确，个性化更强，可以说佛经上所描述的各神祗都已完备，个性化的诸神出场了。

由于武则天称帝，和尚们伪造大云经，宣称武则天即是弥勒佛降生，在此风影响下，各地多造弥勒大佛。弥勒佛多取善跏趺坐姿(双腿下垂倚坐)。

2．盛唐造像特点

盛唐时代可以说是佛造像的黄金时代，此期的造像比例舒展匀称，结构合理，已完全摆脱了隋和初唐时佛头部偏大，体态略僵板的感觉，动态极为自由活泼。

佛的头部与身躯比例合理，面型丰满，方圆适度，佛发为水波纹式或螺发。除通肩式和袒右肩大衣以及褒衣博带式大衣外，又流行所谓方领下垂式大衣，内着僧祗支和裙，体态饱满丰肥。喜用束腰式台座，底边为六角、八角、圆形或花口形，上搭覆布，布纹转折曲复生动。

菩萨多束高髻，发型优美，五官姣好，上身袒，束腰，重心向一侧扭曲，体态极为生动妩媚。帔帛也有动感，婉转活泼。

3.中晚唐和五代的造像特点

晚唐造像和五代时(907～960年)造像样式接近。此时的造像仍为唐代风格范畴，但技法较前略为退步，盛唐时的那种气势恢宏，充满自信，自由发挥的作风逐渐消失，变成较为拘谨，略显生硬的样子。坐佛下垂台座的大衣角退缩，仅搭于台座边缘上。

菩萨略欠自由感，衣带帔帛等装饰亦稍显朴素，体形亦匀称有余，但气势夸张不足。由于晚唐到五代时间不过百年，佛像存世量较少，有些特征介于唐宋之问，不易区别，可仔细琢磨。

唐代佛像具体特点

1.面相饱满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对于隋代较为高耸，大耳下垂，神采稳重而又不失慈祥。

2.身体比例匀称，结构合理，体态丰腴，丰满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强。

3.体态天然舒展，具有很强的动态感。

4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻薄。

5.台座多为束腰式，有六角，八角，圆形或花口形底边。

6.衣纹流利，下身衣褶悬搭于座前若台布，具时期特征。

7.鎏金泛红，具时期特点。