《克罗托那的米罗》(Milo of Croton)大理石雕塑，高269厘米，作者皮埃尔·皮热(Pierre Paul Puget,1622-1694)，创作于1671--1682年，现收藏于法国巴黎的卢浮宫博物馆。

皮热是法国十七世纪下半叶的著名雕塑家。这件作品是皮热被选入凡尔赛宫的三件作品之一，也是最能体现他雕塑风格的作品。该雕塑表现的是古希腊大力士米罗正在和一头狮子搏斗的场景。

米罗是公元前六世纪的巨人，因具有超凡的神力而屡次获得奥林匹克运动会的冠军。然而他的命运却是不幸的，在一次和狮子的搏斗中，他的衣角被树枝刮住，不能挣脱，最终被狮子咬死。

另一种说法是：他用手劈开树干，手被夹在其中，因而不能挣脱。不管是哪一种说法，都可以看出，作者在雕塑中强调了巨人被狮子撕咬的痛苦。米罗处于生死攸关之际，却苦于不能去与狮子相博，整个身体在剧烈扭曲着，脸上露出绝望的表情，嘴里发出痛苦的呐喊。

他全身肌肉健美、有力，充满了男性的阳刚之气；而雄狮则矫健、凶猛、残忍。整个作品通过米罗身体强烈的扭曲运动，突出了一种浓厚的悲剧色彩，和一种紧张的戏剧气氛。这个场面让人想起舞台上英雄的悲剧。人物的命运是不幸的，然而他的意志是坚韧不拔的。这也反映了作者当时不平静的心情，因此具有强烈的感人力量。

这件作品既具有法国巴洛克的艺术特点，充满激情和动感，同时又具有古典主义的理性原则，人体比例准确，雕塑手法细腻纯熟，是皮热的代表之作。

《克罗顿的米隆》公元前6世纪生于意大利的克罗顿（当时为希腊殖民地），希腊运动员，他曾多次获得奥林匹克运动会和皮同运动会的冠军。年老以后，为了看看自己是不是还老当益壮，他尝试劈开一根已裂缝的树干。

他的手夹在了树干中，动弹不得，最后不幸被狼群撕吞。在这件雕塑中，艺术家用更高贵的动物——狮子替代了狼群，创造出极富戏剧性的效果。

7世纪法国雕塑家皮埃尔·皮热于1671年开始创作《克罗顿的米隆》，直到1682年才完成。这个主题之前从未在雕塑作品中出现过，它不仅是对于时间战胜人力的思考，同时也反思了人类的骄傲：米隆首先被自己的虚荣所战败，因为他拒绝承认年老体衰这一事实。

他的痛苦既是精神上的，也是身体上的。正如倒在米隆脚边的运动会奖杯所寓，人的辉煌转瞬即逝。这个主题奇异而又大胆，因为这个作品是为国王路易十四（Louis XIV）而作。

虽然皮热对雕塑的每一面都精工雕刻，但是他重点刻画了正面：这个作品设计的观看角度是正面或四分之三角度。

米隆的身体痛苦地扭曲，形成一个巨大的之字形，而身体的三条主线，即腿部线条、上身线条和在撕心裂肺的嚎叫中向后扭转的头部线条，逐渐收缩。米隆支在树干上的身躯，构成了这个作品的中心轴线。

在中部，大理石被凿出两个透光口凸显出运动员的轮廓：这种将基座镂空的设计在雕塑中很少见，减少了雕像的支撑，是一项技术创举。

皮热雕塑米隆时，脑海中肯定浮现出希腊化时代的一件刻画拉奥孔（Laocoon）的作品。拉奥孔是希腊神话人物，被艺术家们视为悲剧英雄范例。这位老人被神明派来的蛇勒住而窒息，淡定死去。

然而，皮热创作了一个现代作品：他没有理想化地表现主人公，而用痛苦激烈的表情替代古代雕塑作品中的平和安宁。米隆的身躯因痛苦而弯曲成弓形，面部强烈扭曲，挛缩的脚趾深深陷入土中。