说到簪花仕女图其实大家也知道的，还是挺给力的，为何这么说其实原因很简单的，无非还是这副画作是的的确确很厉害的，其核心还是非常明确的反应了当时的唐朝仕女的生活了，非常的真实，所以名气很大，最近很多人都在临摹这副，很给力，那么我们要怎么去赏析这副图呢?下面我们一起来分析揭秘看看吧!

“自古盛朝多富贵，常以胭脂做画图。”唐代便是这样一个时期，金玉满仓，遍街绮罗，强大的军事力量和稳定的政局造就了一个繁荣的社会，是中国历史上社会经济文化繁荣、中外文化交流活跃和各民族文化融合深入的时代。与此同时，也催生了高度昌荣的美术文化，其中，除山水画以外，人物画更是以独立的姿态登上画坛，表现技法日趋成熟和完备。而美女，便顺理成章的成为人物画的重点描绘对象。

唐朝，中国商品经济尚处胚芽，绘画未出现商品化趋势，普通人难以以画为生，故少有从者。幸而，周昉从事庙堂，官至宣州长史，物质基础颇丰，得以长工画事。周昉，唐代画家，字仲朗，一字景玄。其人善写人物及宗教画，尤擅仕女图。周昉画女像，纤丽柔美，有”水月观音”之誉。另者，以盛唐之故，时人皆以体丰为美，所以周昉之仕女像，极尽丰腴之姿，彰显了时代特色。”初效张萱，后则小异，颇具风姿”，时人论之如此。其画风“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。”称绝一时，人谓“周家样“，可见其民众基础之深厚。以上所言，皆可在他的《簪花仕女图》中得到印证。

《簪花仕女图》，绢本长卷，设色，横式构图，长180厘米，宽46厘米。作者以细腻的笔触描绘了宫廷贵妇的游乐生活片段。画面之中，众贵妇皆衣着华丽，浓妆艳抹，举止之间，尽显富贵之仪。画卷从右至左，共六个人物形象，大抵可分为三组：第一组为两人，一者正逗玩宠物，一者则梳整衣容;第二组主角为一位淡装仕女，手拈一朵红花，作欲簪之状，其后侍有一名执扇宫女，恭立待召;值得一提的是，第二组与第三组之间，周昉画了一只丹顶鹤，蜷爪独立，生动鲜活，想来是作分隔之用。第三组亦为两人，与第一组相同，一人逗宠，一人静立。左侧卷末还旁生一丛鲜花，收束全局，亦与众位美女相呼应。整幅画卷，乍看之下，似充满喜乐之调。然东晋顾恺之尝言：“四体妍媸，本无妙处，传神写照，尽在阿睹中。”盖品析人物，不在其貌，而在其神。细察《簪花仕女图》中人物，表情僵硬，眼神呆滞，哪有丝毫喜悦之情?寂寞深宫，春风不度，空掷华韶，总有百般富贵，却也换不来一刻心欢。周昉观察入微，巨细有法，生动表现了深宫贵妇的心境。人们言周昉之仕女画“写形亦写心”，着实不虚!而周昉明知如此，却也不忍画面生冷过甚，遂在其中勾了几只动物，点了几朵鲜花，总算添了几分鲜活之气。

“女子无装，其美可憾。“绘画亦是如此。周昉知之，所以他倾注笔墨，以重彩为六位美女装点衣容，顿时风华满卷，平添三分美意。此画构图亦十分严谨，从右至左，两人一组，布局明晰，令人览之心目怡然。在人物大小安排上，周昉谨循传统，尊者大之，卑者小之，具有时代风格。而周昉之笔法亦十分精妙，线条流畅，细而不松，极好的展现了人物的形体姿态。整幅画卷，周昉未设背景，旨在突出人物主体，主次得当。披览总卷，画风浓丽纤美，结构张弛有度，人物、花鸟共居，展现了作者极高的绘画技艺。

周昉《簪花仕女图》作为一件优秀的工笔人物作品，具有极高的艺术价值和历史价值。它所展现的“周家样”，见摩甚久，推动了后世中国人物画的发展，南唐周文矩、韩熙载皆受其影响。在中国绘画史上大放异彩，丰富了中华文化宝库，对如今人物画的研究与创作作出了巨大贡献。

我从一名读画者的角度去品味这幅画，看到的不仅是其表面的美丽浮华，更多的，是一个朝代的兴盛在文化上的反映。同时，我又是一个感性的人，我能够感受到那美丽之下的寂寞忧伤，同如周昉所感。这一刻，读画者与画家通过画完成了心灵上的交流。此画有魂!

这是一朵散发着时代气息的艺术之花!我坚信，这朵花将在以后的时间里，永远散发着它独特的芬芳。